Грингольц Илья Александрович – скрипач.

© Архив Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича

Музыке Илья Грингольц учился в Детской музыкальной школе № 11 Василеостровского района. С 4-го класса занимался композицией у Жанны Лазаревны Металлиди, на Юношеском конкурсе «Я – композитор» трижды получал высокие награды – I премию в 1993-м, Гран-при в 1995 и 1996 годах. 6 ноября 2010 года в Малом зале пройдет концерт к 50-летию открытия класса композиции в ДМШ № 11, в программе которого прозвучат Прелюдия и Вальс для скрипки и фортепиано Ильи Грингольца, а сам он исполнит Скрипичный концерт Жанны Металлиди в ее юбилейном авторском вечере в мае 2019 года в Большом зале со школьным оркестром под управлением Сергея Ефаева.

Ефаев стоял за пультом и 19 декабря 1993-го, когда со Струнным оркестром ДМШ Илья Грингольц играл концерт «Зима» из цикла «Времена года» Вивальди, представляя класс Татьяны Кирилловны Либеровой. Под ее руководством одаренный мальчик делал первые шаги в профессии, она готовила ученика к выступлениям на концертных сценах и привела к премиям международных конкурсов – Юношеского имени Липиньского и Венявского в Люблине (Польша, 1997), и одного из самых престижных в скрипичном мире Конкурса имени Паганини в Генуе (Италия, 1998), где 16-летний Илья Грингольц стал безоговорочным победителем, особенно покорив жюри не по-юношески зрелым исполнением Первого концерта Шостаковича.

У Татьяны Либеровой Грингольц учился не максимальных для ДМШ восемь, а десять лет – ему пошли навстречу и по два года держали в старших классах. В 1999-м, получив аттестат общеобразовательной школы, Илья отправился в Нью-Йорк к Ицхаку Перлману в Джульярдскую школу. Еще до Конкурса Паганини к Перлману по случайному стечению обстоятельств попала кассета с записью Грингольца, и он сразу же выразил готовность взять юного скрипача в свой класс. Трехлетний опыт занятий был непростым. В одном из интервью Илья Грингольц (ему было тогда 28 лет) признается:

«Небольшая проблема заключалась в том, что, возможно, мне нужно было что-то другое, чем он был готов предложить… В музыкальном плане я тоже был на перепутье, когда все ставил под сомнение. <…> Я был недоволен своей игрой во многих отношениях… Я осматривался вокруг, пытаясь впитать в себя множество влияний и понять их смысл. Не знаю, помог бы мне в тот момент какой-нибудь учитель. Он был рядом со мной, но в то время он на самом деле не знал, как со мной обращаться, потому что я был в некотором замешательстве. В самом конце мы как бы немного отстранились друг от друга».

Отстраненность – не случайно оброненное слово. Илье Грингольцу чужд образ срывающего аплодисменты романтического виртуоза, хотя он блестяще исполняет и 24 каприса Паганини, и сонаты Изаи, и Каприсы Эрнста, с которыми выходил на главные сцены европейских, американских, японских залов. Ближе ему сосредоточенное погружение в музыку, исследование ее разных пластов. Увлечение барочным стилем заставило его пересмотреть и манеру исполнения классики, отчасти романтики. В последние годы скрипач играет много новой музыки, словно компенсируя так и не реализовавшийся композиторский путь, а летом 2020 года вместе с дирижером Иланом Волковым основал Фонд содействия развитию современной музыки “I&I”, который присуждает премии молодым композиторам.

Источник изображения: allthingsstrings.com

Особое место в жизни Ильи Грингольца занимает ансамблевое музицирование. В трио, квартетах и квинтетах он играл с Михаилом Плетневым, Даниилом Трифоновым, Вадимом Репиным, Леонидасом Кавакасом, Линн Харрел, Трулсом Мёрком, Готье Капюсоном. В 2008 году создал в Цюрихе “Gringolts Quartet”, который выступает на фестивалях в Зальцбурге, Люцерне, Эдинбурге, Вербье. В ноябре 2012 года “Gringolts Quartet” был гостем Санкт-Петербургского международного фестиваля «Серебряная лира» и дал концерт в Малом зале Петербургской филармонии.

На эту сцену Илья Грингольц впервые вышел в январе 1995-го в концерте юных музыкантов, а 22 февраля 1998-го в 15 лет сыграл первую сольную программу. За роялем была Ирина Рюмина (она работала в классе Татьяны Либеровой), с ней пройдет и сонатный вечер в апреле 1999 года. Тогда же начнется трехлетнее сотрудничество с музыкантами, задумавшими возродить «Общество друзей камерной музыки», – пианистом Алексеем Орловецким и виолончелистом Сергеем Ролдугиным. Вместе они сыграют несколько вечеров Фортепианных трио, а с Орловецким – дуэтные программы.

25 мая 1999 года в вечере в честь 50-летнего юбилея Малого зала выступили, наряду с прославленными артистами, два молодых музыканта – Илья Грингольц и Петр Лаул. К 2002 году сложится их постоянный дуэт. Они гастролируют в Европе и США, записали несколько дисков, десять совместных концертов дали до 2019 года в Малом зале, исполнив сонаты Моцарта, Шуберта, Мендельсона, Дворжака, Шумана, Брамса, Корнгольда, Яначека, Энеску, Бартока, Прокофьева. Несколько раз к ним присоединялся виолончелист Дмитрий Коузов, в ансамбле с которым они играли Фортепианные трио Гайдна, Мендельсона, Шуберта, Дворжака и Брамса. В репертуаре дуэта есть и все сонаты Бетховена, но в Малом зале Илья Грингольц исполнил их в мае 2006-го за три вечера с другим пианистом – профессором Брюссельской Королевской консерватории Александром Маджаром.

На камерной филармонической сцене в 2001 году Илья Грингольц дал и вечер виртуозной музыки для скрипки соло, в программу вошли Шесть сонат Изаи и шесть каприсов Эрнста. Еще одну сольную пьесу – «Посвящение Паганини» Шнитке – он играл на Международном фестивале «От авангарда до наших дней».

В рамках этого фестиваля прошли и первые выступления юного артиста со «взрослым» оркестром в Большом зале: с Заслуженным коллективом в марте 1997-го Грингольц исполнил Концерт № 2 Ширвани Чалаева (дирижировал Дмитрий Хохлов), а в марте 1998-го – Концерт Игоря Стравинского с Александром Титовым за пультом. Потом будут Скрипичный концерт № 2 Бориса Тищенко (1999), Первый концерт Паганини (1999), «Цыганка» Равеля на фестивале «Площадь Искусств» (2000) с Академическим симфоническим оркестром – под управлением Максима Шостаковича, Хельмута Хознера, Александра Дмитриева. 24 мая 2002-го Илья Грингольц исполнит с Юрием Темиркановым Первый концерт Шостаковича (в финале у Ильи лопнула струна и доигрывал он на скрипке, переданной из оркестра), а уже 26 мая они выступят в Нидерландах на гастролях Заслуженного коллектива с Концертом Чайковского.

© Архив Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича

Публика Большого зала услышит скрипача в Концертах Бетховена – с ЗКР и Василием Синайским (2002), Дворжака – с АСО и Владимиром Альтшулером (2008), во Втором концерте Прокофьева – с Симфоническим оркестром Лахти и Дмитрием Слободенюком (2018). Последний на момент написания текста раз Илья Грингольц солировал в Концертной сюите Танеева с Заслуженным коллективом под управлением Михаила Шехтмана (Антипенко). Этот вечер 28 мая 2021 года проходил на Международном фестивале «Музыкальная коллекция», посвященном вековому юбилею Петербургской филармонии, с которой Илью Грингольца связывало к тому времени почти тридцатилетнее сотрудничество.

Илья Грингольц и дирижер, художественный руководитель Филармонии Юрий Темирканов.
Фото предоставлено Ильёй Грингольцем.

2021 год принес музыканту премию “Diapason d'Or” и приз журнала “Gramophone” за запись с Финским камерным оркестром альбома “Il labirinto armonico”, куда вошли три Концерта Локателли. Тогда же, в 2021-м, он, профессор Цюрихского университета искусств, получил приглашение преподавать в Академии искусств в Сиене. Дополняется и список престижных оркестров, с которыми солирует Илья Грингольц, расширяется география его гастролей, на карте которых в 2024 году появились Австралия и Новая Зеландия.

И. Р.