На концертах Лейпцигского оркестра

В Большом зале Ленинградской филармонии

Симфонические концерты Ленинградской филармонии за последнее время привлекают к себе все больше и больше внимания как своими интересными программами, так и выступлениями выдающихся исполнителей — советских и зарубежных.

В прошлом среди выступавших иностранных гастролеров мы видели отдельных дирижеров, певцов, пианистов, скрипачей. Теперь нельзя не приветствовать приглашения крупных исполнительских коллективов. Недавно мы слушали игру Бостонского и Лондонского оркестров, выступления Томанер-хора, теперь являемся свидетелями того, как с большим успехом проходят интересные концерты одного из лучших современных европейских оркестров — прославленного Лейпцигского симфонического оркестра «Гевандхауз» (Германская Демократическая Республика).

Созданный 175 лет назад в Лейпциге из музыкантов-любителей и профессионалов, оркестр «Гевандхауз» вскоре вырос в первоклассный симфонический коллектив, сыгравший большую роль в общем становлении немецкой музыкальной культуры. На протяжении всей благородной деятельности коллектива не было ни одного более или менее крупного музыкального произведения, которое не исполнял бы этот оркестр. В этом отношении его творчество — живая история германской симфонической музыки. С 1799 года в «Гевандхаузе» с большой силой зазвучала и тем самым открыла себе путь к всеобщему признанию музыка Бетховена. В 39—40-х годах прошлого столетия, когда руководителем оркестра стал Ф. Мендельсон, значение концертов по разнообразию программ и высокому уровню их исполнения вышло далеко за пределы не только Лейпцига, но и Германии. Оркестр завоевал мировое признание. Именно в эти годы «Гевандхауз» познакомил слушателей с монументальными произведениями И. С. Баха, по существу, впервые раскрыв высоко трагедийную драматургию творений великого композитора.

В оркестре «Гевандхауз» выступали со своими сочинениями Г. Берлиоз, Ф. Шопен и другие крупнейшие композиторы. В 1887 году здесь с успехом дирижировал Первой сюитой и другими своими произведениями П. И. Чайковский.

Новый расцвет деятельности оркестра наступил с 1895 года, когда во главе его встал знаменитый дирижер Артур Никиш, который в течение 27 лет был бессменным руководителем. Затем главными дирижерами были Вильгельм Фуртвенглер, Бруно Вальтер и широко известный советским слушателям по неоднократным приездам к нам Герман Абендрот. В 1949 г. главным дирижером оркестра «Гевандхауз» становится лауреат Национальной премии профессор Франц Конвичный — музыкант большой художественной культуры, темпераментный и волевой дирижер, продолжающий в своем творчестве лучшие традиции прошлого.

Под руководством Ф. Конвичного оркестр «Гевандхауз» достиг больших успехов, имеет характерный стиль исполнения и прежде всего — отличную ансамблевую слаженность. Звучания отдельных инструментов находятся в идеальном равновесии и гармонической слитности. Оркестр звучит единым общим красивым звуком. Великолепно разработано чувство свободного ритма, свойственная оркестру манера исполнения способствует глубоко эмоциональной выразительности звучания. Поэтому игра большого коллектива рельефна и всегда художественно образна.

Пожалуй, самой существенной особенностью «Гевандхауза» являются его серьезная идейно-художественная углубленность и стройность исполнения.

Глубокое впечатление оставила Пятая симфония Бетховена, прозвучавшая с большой трагедийной взволнованностью. Еще в прошлом столетии Р. Ширман писал о симфонии Бетховена до минор: «Сколько ее ни слушаешь, она всякий раз неизменно потрясает своей могучей силой, подобно тем явлениям природы, которые, сколь бы часто они ни повторялись, всегда наполняют нас чувством ужаса и изумления». Эти слова по праву можно отнести к исполнению Пятой симфонии.

С таким же драматическим напряжением была сыграна на «бис» увертюра Бетховена «Леонора» № 3.

Симфония Моцарта Es-dur, наоборот, прозвучала светлой и жизнеутверждающей по своему колориту.

С особым вниманием были прослушаны концерты Генделя (соль минор) и Баха (Бранденбургский фа мажор). В этих серьезных классических произведениях оркестр продемонстрировал великолепное умение раскрывать мужественный и величавый колорит полифонически сложной музыки Генделя и Баха. С тонким пониманием стиля исполнили свои сольные партии в этих концертах солисты оркестра.

Очень музыкально и в тонком соответствии со звучанием всего оркестра исполнил партию чембало профессор Ленинградской консерватории И. А. Браудо. Была также исполнена монументальная симфония № 7 Антона Брукнера.

Вчера вечером оркестр после исполнения труднейшей программы с большим блеском сыграл сверх программы увертюру к опере «Мейстерзингеры» Вагнера. Профессор Конвичный очень своеобразно подошел к трактовке этого замечательного произведения. В интерпретации дирижера увертюра прозвучала чрезвычайно мягко и пластично, с превосходным напевным песенным мелодизмом.

Исполненная в первом концерте симфония № 6 Чайковского также отличалась своеобразием внутренней трактовки. Но, на наш взгляд, симфония Чайковского была передана менее удачно.

Гастроли оркестра «Гевандхауз» — значительное и интересное событие в нашей концертной жизни. Вполне понятен огромный интерес советских слушателей к его выступлениям. Большой зал Филармонии не мог вместить всех желавших попасть на концерты наших зарубежных друзей и собратьев по искусству.

Пожелаем лейпцигскому коллективу еще больших творческих успехов.

А. Дмитриев