Концерт Леопольда Стоковского

В Ленинградской государственной филармонии вчера начались с большим интересом ожидаемые гастроли Леопольда Стоковского.

Имя этого дирижера известно всему миру. Нам особенно дорого, что он является пропагандистом советской музыки — произведений Шостаковича, Прокофьева, Хачатуряна. Несмотря на преклонный возраст, Стоковский полон энергии, силы, огромного обаяния. Его исполнение — мудрое и по-своему очень глубокое — обогащает, заставляет много думать о выразительности музыки.

В концертных выступлениях этого мастера дирижерского искусства привлекают искренние, горячие симпатии к советскому народу, человечески трогающая забота о раскрытии с предельной глубиной исполняемых произведений.

Под руководством Л. Стоковского соль-минорная фуга И. Баха (в оригинальной оркестровке самого дирижера) прозвучала с редкой выразительностью и жизнерадостным оптимизмом. С каждым тактом оркестр все ярче и ярче раскрывал прекрасный мир классической полифонии.

Превосходно прозвучали «Вступление» и «Смерть Изольды» Р. Вагнера. Дирижер удивительно тонко чувствует партитуру. Под его руководством инструменты словно оживают в своем специфическом темброво-интонационном своеобразии, и поэтому общее впечатление от звучания оркестра становится как бы объемнее, многограннее. Прекрасная легенда о трагической любви Тристана и Изольды прозвучала, как филигранно обогащенная романтическая музыкальная поэма.

С особым интересом ждали ленинградцы исполнения Одиннадцатой симфонии Д. Шостаковича.

Симфония эта составляет славу и гордость Ленинграда, ибо в ней с невиданной силой воплощена героическая страница истории русской революции. В литературе один только А. М. Горький поднимался до таких высот в раскрытии эпохи «генеральной репетиции» Великого Октября. Новая симфония Д. Шостаковича «1905 год» по своей драматургии — подлинная вершина человеческой мысли, как Шестая П. Чайковского и Девятая Л. Бетховена, в которых с беспредельной глубиной отразились значительнейшие периоды народной истории.

Леопольд Стоковский с большой глубиной и верно раскрыл идейно-философское содержание этого замечательного произведения. Дирижер удивительно рельефно вылепил интонационными средствами образные события симфонии.

Первая часть — «Дворцовая площадь» в интерпретации Стоковского прозвучала широкой картиной настороженного города. «Державное течение» музыки дирижер передал прекрасно. В застывшую тишину, как стоны, врывались тревожные звуки труб и затем валторн. Л. Стоковский, добиваясь ощущения жуткого страха и трагедийности в этих интонациях, значительно увеличивал динамику их звучания. В результате создавалась отличнейшая экспозиция общей музыкальной картины.

Вторая часть симфонии — «Девятое января», построенная вначале на широко развитой теме-просьбе «Гой ты, царь наш батюшка», открывала новый этап в развитии действия симфонии. Л. Стоковский — отличный музыкальный драматург — мастерски рассчитал постепенную прогрессию формы этой труднейшей для выполнения части. Тема просьб и молений, как огромная лавина горя и человеческих страданий, вырастала медленно и неуклонно. Среди этой трагической музыки звучит еще одна важная музыкальная тема — «Обнажите головы», взятая из хоровой поэмы Д. Шостаковича «Девятое января». В общем развитии симфонии эта тема, появляясь затем в последующих частях, становится ведущей, так как именно в ней с наибольшей отчетливостью проявляется смысл изображаемых событий и, что очень важно, эмоциональное отношение к ним.

Яркой по воплощению получилась картина «Кровавого воскресенья». Дикий, стихийный гам инструментальных масс словно катился из-под рук дирижера. Очень верно взятый темп музыки (несколько медленнее, чем обычно) с предельной насыщенностью передавал события этой страницы истории. Зрительный зал Филармонии буквально замирал от реалистически зримой картины жестокой расправы над народом.

Третья часть — «Вечная память» прозвучала высоким трагическим реквиемом; оркестр поднимался в своем скорбном звучании до сильнейших человеческих коллизий.

Финал симфонии — огромный подъем революционного движения, раскрытого средствами музыкальной драматургии. Дирижер здесь мастерски перевел все звучание оркестра в новый динамически выразительный план неугасимой и неуклонной борьбы народа.

Так, начиная от первых картин «Дворцовой площади» до последнего колокольного набата звучала величавая трагедия 1905 года. Одиннадцатая симфония крупнейшего советского композитора нашла свое новое художественное воплощение.

Концерты Леопольда Стоковского — большое событие в культурной жизни нашего города, и мы глубоко благодарны выдающемуся дирижеру за пламенное исполнение одного из лучших советских произведений.

А. Дмитриев