Кофман Роман Исаакович – украинский дирижер.

Список гостевых дирижеров, выступающих с оркестрами Петербургской филармонии, не всегда формировался по очевидным критериям. Пробовали разных, выбирали лучших, иногда предпочитали удобных. Роман Кофман к числу последних не относился и в Большом зале выступал редко.

Но и в родном Киеве официальное признание пришло к Роману Кофману лишь во второй половине жизни. В 1991-м он получил место главного дирижера Киевского камерного оркестра, который возглавлял до 2016 года. Когда-то выпускник Киевской консерватории (1961), скрипач Кофман был первым концертмейстером этого коллектива, созданного в 1963-м Антоном Шароевым. Уже в 1966-м ушел отсюда и сразу же получил неожиданное предложение от руководителя Ансамбля народного танца УССР Павла Вирского – не только играть в оркестровой группе Ансамбля (скрипач сразу же отказался, сославшись на чуждый ему жанр), но и стать его вторым дирижером. Роман Кофман, никогда не стоявший за дирижерским пультом и понимавший всю авантюрность своего поступка, всё же явился на конкурсное прослушивание и был выбран из нескольких профессиональных претендентов. Через три месяца Ансамбль Вирского отправился на длительные гастроли по Северной Америке, сначала Кофману доверяли только репетиции программ, а потом и сами концерты. Домой он вернулся, уже понимая, что меняет профессию.

В 1971-м музыкант получил второй диплом Киевской консерватории, в классе оперно-симфонического дирижирования занимался у Михаила Канерштейна, стоявшего у истоков Национального симфонического оркестра Украины. Роман Кофман станет художественным руководителем и главным дирижером другого коллектива – созданного в 1995-м Симфонического оркестра Национальной филармонии Украины. Должность получит в 2012-м, как шутит сам, «незадолго до 80-летия». К этому времени имя дирижера уже давно обрело международное признание – и в связи с гастролями с Киевским камерным оркестром, и благодаря выступлениям с десятками европейских и американских коллективов. В 2003–2008 Кофман работал в Бонне: как генеральмузикдиректор города он возглавлял и Боннскую оперу (среди спектаклей – «Отелло» и «Макбет» Верди, «Пиковая дама» и «Евгений Онегин» Чайковского, «Записки из мертвого дома» Яначека, «Лулу» Берга), и Бетховенский оркестр, с которым записал все симфонии Шостаковича, а диск с ораторией «Христос» Листа был удостоен престижной премии ‘’ECHO Klassik’’.

Масштабные проекты Роман Кофман осуществит и со своим киевским филармоническим оркестром, исполнившим под его управлением циклы всех симфоний Моцарта, Бетховена, Шуберта, Чайковского, серию программ «Украинский авангард». Музыка современников особенно близка дирижеру. Еще в начале своей карьеры, не имея собственного коллектива, он собрал оркестр из друзей и договорился о репетициях и концертах в Доме композиторов. Официальная политика начальства далеко не всегда совпадала с личными пристрастиями Кофмана, но он отстаивал право исполнять авангардную музыку Валентина Сильвестрова, позже первым представил киевлянам Альфреда Шнитке, Гию Канчели.

ХХ век был и в дебютной программе Романа Кофмана в Большом зале Ленинградской филармонии. 25 сентября 1984 года Симфонический оркестр исполнил под его управлением Сюиту для малого оркестра Стравинского, ленинградскую премьеру Cимфонии № 4 Сильвестрова, Первый фортепианный концерт Шостаковича (день рождения композитора) с Павлом Егоровым и сюиту Шостаковича из музыки к кинофильму «Гамлет».

За год до этого в концерте Большого зала принял участие киевский детский хор «Щедрик», которым руководила жена Романа Кофмана Ирина Саблина. Сам он вернется сюда в январе 1993-го и в последующие несколько лет представит шесть разных программ, почти все они идут с повтором. На фестивале «Музыкальная весна-95» исполнит с Академическим симфоническим оркестром кантату «Уцелевший из Варшавы» Шёнберга и Симфонию № 5 Прокофьева. В концерты с Заслуженным коллективом включит симфонии № 9 Шуберта (1993), № 6 Канчели и № 3 Рахманинова (1994), исполнит моцартовскую монографическую программу (1994). С оркестрами под управлением дирижера солируют Николай Луганский, Михаил Гантварг, Алексей Массарский, Илья Иофф, Миша Майский, сыгравший 25 мая 1997 года Концерт № 1 для виолончели с оркестром Шостаковича. Это было последнее выступление Романа Кофмана в Петербургской филармонии, завершившееся фантазией «Франческа да Римини» Чайковского.

Современная филармоническая аудитория едва ли знает дирижера, его записей в свободном доступе почти нет. Но опытные меломаны помнят его концерты. Найдутся и те, кто в составе детской студии «Внучата Ильича» исполняли в Малом зале в 1983 и 1986 годах его хор «Семицветная страна» на стихи Овсея Дриза. Музыку Роман Кофман сочинять бросил, но пишет прозу и стихи, а литературу считает едва ли не самой важной частью своей жизни. Опубликованы его книги «Нюансы» (1993), «Лицо земли» (1996), «Книга небытия» (2004), «Так будет всегда» (2014). Есть у Романа Кофмана и работы, посвященные дирижерской профессии, – «Воспитание дирижёра. Психологические особенности» (2009) и «100 ненужных советов молодым дирижерам» (2012). Опытному мастеру есть о чем рассказать следующему поколению.

И. Р.